Ответы
Ответ:
вступление:
Первая половина 19 века - яркая страница в культуре России. Все направления - литература, архитектура, живопись этой эпохи отмечены целым созвездием имен, которые принесли русскому искусству мировую известность. В XVIII веке в русской живописи господствовал стиль классицизма. Значительную роль классицизм играл и в самом начале XIX века. Однако к 1830-м годам данное направление постепенно утрачивает свое общественное значение, и все больше превращается в систему формальных канонов и традиций.
1. Портрет в творчестве О.А. Кипренского "Первая четверть XIX века ознаменовалась в искусстве созданием романтического портрета. Основная линия развития русского романтического портрета прошла в творчестве О.А. Кипренского, раннего Тропинина и раннего Венецианова". Ярче всего этим черты проявились в творчестве О.А. Кипренского (1782-1836). В людях, которых он портретировал, его более всего занимает жизнь души, оттенки душевного состояния, он стремиться уловить мгновения особой душевной сосредоточенности, вдохновенного порыва. Он смотрит на человека не испытующе, а понимающе, сочувственным взглядом. Стремиться к образу цельной, гармоничной личности, к образу человека чувствующего, даёт верное изображение многих своих прославленных современников.
2. Портретная живопись в творчестве раннего Тропинина К числу крупнейших русских портретистов первой четверти XIX века принадлежит соученику Кипренского по Академии художеств В.А. Тропинину (1776-1857). Знаменитый русский художник-портретист Василий Андреевич Тропинин продолжал свою творческую деятельность более полувека, большую часть жизни при этом, оставаясь крепостным. Лучшие годы творчества художника совпали по времени с периодом расцвета таланта Кипренского. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. Однако персонажи Тропинина будничнее и проще, что свидетельствует о следовании художником характерных для того времени новых тенденций к демократизации искусства. Еще одной отличительной особенностью многих произведений Тропинина является их жанровый, бытовой характер.
3. Портретная живопись в творчестве А.Г. Венецианова Замечательный русский художник-жанрист и портретист Алексей Гаврилович Венецианов впервые в русской живописи соединил образы крестьян и национальной природы. Венецианов - создатель целой галереи крестьянских портретов. В своих художественных произведениях живописец выражает свою идейно-эстетическую позицию. Венецианов показывал душевную привлекательность крестьян, утверждал в нем личность, отстаивая тем самым его человеческие права. Живописец глубоко сочувствовал крестьянской доле, много сил прилагал к облегчению положения крепостных художников, но в то же время он был далек от социальной критики. На творчество Венецианова оказало большое влияние классическое наследие: он не боялся использовать в своих произведениях средства старой живописи. В то же время, являясь реалистом по устремлениям, ему наряду с возвышенной гармонией классицистов было близко уважение к личности, свойственное романтизму.
4. Портрет в творчестве Карла Брюллова Ещё одним блистательным художником-портретистом был русский живописец первой половины 19 века К.П. Брюллов (1799-1852). Портрет занимает в творчестве художника значительное место. Брюллов овладел профессиональными навыками портретиста и выработал самостоятельный подход к задачам портретной живописи раньше, чем стал мастером исторической и жанровой картины. Развивая гуманистическую тенденцию, заложенную великими портретистами 18 века и продолженную первым русским романтиком Кипренским, он создал целую плеяду портретов, отмеченных острой наблюдательностью, точных и лаконичных по изобразительной форме и вместе с тем овеянных политическим чувством. Реалистические искания сыграли не маловажную роль в творчестве Брюллова - портретиста. Уже в первых своих работах художник проявил способность выразить характер и передать типические особенности изображаемых ими людей. Достаточно всмотреться хотя бы в портрет Доменико Марини, метателя тяжести, чтобы оценить своеобразие и меткость портретной характеристики, созданной Брюлловым. Главным, что хотел выразить здесь мастер, является неукротимая жизненная энергия, изображенного им отлета. Ранние портреты Брюллова не ставят перед собой психологических задач и не чужды романтической идеализации натуры. Это особенно заметно в портрете Джованнины Паччини, известном под названием "Всадница". Брюллов построил этот портрет как жанровую картину с двумя персонажами, которые объединены сюжетным действием и архитектурно - пейзажным фоном. Не одна деталь не является здесь случайной, каждая форма несет смысловую и одновременно декоративную функцию, подчиненную главной задаче - создать жизнеутверждающий, глубоко гуманистический образ прекрасного человека с явным оптимистическим мировосприятием, органически связанной с окружающей его природой.